Ana Rosetti

Ana María Bueno de la Peña, escritora y poetisa, más conocida por su seudónimo de Ana Rossetti. Nació en San Fernando (Cádiz) en 1950.

Ana Rossetti ha creado una obra rica en registros y géneros. Ha combinado a lo largo de su vida el teatro, la poesía y el género narrativo. Su obra es una mezcla de erotismo, esteticismo y culturalismo. Ana Rossetti se encuentra por derecho propio entre las mejores poetas de la poesía española contemporánea.

Familia

Estuvo casada con Ismael Sánchez Abellán. Es la madre de la actriz Ruth Gabriel.

Formación

Estuvo en Roma con una beca concedida por el Ministerio de Asuntos Exteriores, en el que investigó para un estudio, sobre el siglo XVII. 

Publicaciones

En1980 apareció su primer libro, titulado “Los devaneos de Erato”, que ganó el Premio Gules de Poesía.

El conjunto de su obra se caracteriza por una amplia gama de registros y de géneros. Ha combinado a lo largo de su vida el teatro, la poesía y el género narrativo. Su obra es un mezcla de erotismo, esteticismo y culturalismo. Su obra ha sido traducida a varios idiomas. En Internet está la relación de su producción literaria más relevante.

Divulgación

Comprometida con el lector y con la necesidad de una formación del lector literario mantiene una gran vinculación con foros, asociaciones e instituciones que persiguen el fomento de la lectura en la actualidad. Es habitual su colaboración en Cursos, Recitales y todo tipo de actividades literarias.

¿Qué es lo que no debe faltar, a tu criterio, en un relato para niños?

A esta pregunta respondió:

“En ninguna obra de arte debe faltar emoción, ya sea por medio de la belleza, la intriga, el miedo, el humor, la fantasía, la reflexión, el placer intelectual o cualquier otro ingrediente. Una obra que no despierta interés no puede despertar ninguna otra cosa, como un juguete que no es divertido jamás puede ser educativo”.

Premios

- Premio Gules. 1980 por su obra “Los devaneos de Erato”, donde introdujo nuevas propuestas líricas cargadas de referentes eróticos transgresores.

- Premio Internacional de Poesía Rey Juan Carlos I. 1985, por su obra “Devocionario”.

- Premio La Sonrisa Vertical de Novela Erótica 1991, por su obra “Alevosía”.

Reconocimientos honoríficos

• Fue distinguida con la Medalla de Plata de la Junta de Andalucía

Autor: Feliciano Robles

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Jenaro Talens

Jenaro Talens Carmona, filólogo, catedrático emérito de las universidades de Ginebra y Valencia, ex-atleta internacional, poeta y ensayista. Nació en Tarifa (Cádiz) en 1946.

Es un poeta y escritor destacado de la Generación de 1970.

Familia

Hijo de Jenaro Talens Hidalgo (Polinyà del Xùquer 1916-Valencia 2011), músico (clarinetista) y de Eloísa Carmona Morillas (Órgiva 1920-Valencia 2015), modista. Hermano del novelista Manuel Talens (Granada1948-Valencia 2015) y de Juan Carlos Talens Carmona (febrero-noviembre 1958).

Formación

Realizó estudios de bachillerato en el Colegio de los H. H. Maristas de Granada.

En 1963, se trasladó a Madrid, becado por el Comité Olímpico en la Residencia Blume. Inició las carreras de Ciencias Económicas y Arquitectura en la Universidad de Madrid, pero las abandonó sin concluirlas.

En abril de 1966, regresó a Granada y cursó la carrera de Filosofía Letras, que la terminó con Premio extraordinario en septiembre de 1967. Ese mismo mes regresó a la Residencia Blume de Madrid.

Se doctoró en Filología Románica por la Universidad de Granada en 1971, con una tesis sobre la poesía de Luis Cernuda.

Atletismo

En su juventud fue atleta titular de la selección española en 100 y 200 metros lisos y relevos 4x100 (1963-1966 y 1968-1969) y plusmarquista nacional. En 1964 fue campeón de Europa en los Juegos de la FISEC en las tres disciplinas. En 1969 se retiró de las pistas para dedicarse a la carrera universitaria.

Docencia

Ha sido Profesor en la Universidad de Valencia, donde ocupó sucesivamente las cátedras de Literatura española, Teoría de la Literatura y Comunicación Audiovisual.

Entre 1996 y 1998 fue catedrático en la Universidad Carlos III de Madrid.

Desde 1999 hasta su jubilación en 2011 ocupó la cátedra de Literaturas Hispánicas, Literatura Comparada y Estudios europeos en la Universidad de Ginebra, donde continúa como catedrático emérito en el Institute for Global Studies al tiempo que se reincorporó a su cátedra de Comunicación audiovisual en la Universitat de València, donde jubiló en 2016, siendo asimismo catedrático emérito. En la actualidad reside entre Ginebra y Madrid.

Ha sido Profesor visitante en diferentes centros europeos y americanos: Minnesota, Montréal, California-Irvine, Aarhus, Technische de Berlín, Lausanne y Buenos Aires, de cuya Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo -FADU- es Profesor Honorario.

Investigación

Sus investigaciones se han centrado sobre la historia del cine; Estudios culturales; Literatura comparada; Literatura del siglo XX; Poesía; Teoría de la literatura y Traducción.

Iniciativas editoriales

—Fundó en 1986 y dirige desde entonces la colecciones de ensayo Signo e imagen y Cineastas, de Ediciones Cátedra .

—Asimismo fundó y dirigió las colecciones Eutopías. Working papers (1988-1998) y Otras Eutopías, de Ediciones Biblioteca Nueva (1998-2017).

—Fundador de la revista de Hispanismo Boletín Hispánico Helvético que dirigió hasta su jubilación ginebrina (2000-2011),

—Desde 2011 dirige una nueva revista semestral cuatrilingüe (español-francés-inglés-italiano), EU-topías. A Journal on Interculturality, Communication and European Studies, coeditada por el Departamento de Teoría de los Lenguajes y Ciencias de la Comunicación de la Universitat de Valencia y el Institute for Global Studies de la Universidad de Ginebra, disponible online en www-eu-topias.org.

Obra literaria y ensayística

Es autor de varios libros de ensayo sobre Cervantes, Quevedo,  Espronceda, Cernuda, Buñuel entre otros y y traductor de textos clásicos y contemporáneos del latín, mozárabe, francés, inglés, alemán, italiano, catalán y portugués, de autores como Petrarca, Shakespeare, Hölderlin, Goethe, Novalis, Trakl, Stadler, Heym, Rilke, Hesse, Brecht, Laske-Schüler, Beckett, Bonnefoy, Heaney, Walcott, de Andrade, País-Brandão, Júdice, Gastão Cruz, entre otros.

Obra poética

Ha publicado una veintena de libros de poesía, recogidos en los volúmenes:

- Cenizas de sentido. Poesía 1962-1975

- El largo aprendizaje. Poesía 1975-1991

- Puntos cardinales. Poesía 1991-2006.

- El azar nunca deja cabos sueltos. Poesía 2006-2020 (en prensa)

Todos ellos en Ediciones Cátedra

Su poesía ha sido traducida a varios idiomas

Jenaro Talens ha sido encuadrado por la crítica en la generación poética surgida en la poesía española contemporánea de la España a finales de los años sesenta, conocida como "generación de 1970", si bien siempre mantuvo, desde sus inicios, una posición excéntrica y marginal respecto a las que se consideraban las características definitorias de esa corriente.

Crítica poética

Definido como metapoeta, difícil e intelectual, hay en su poesía una continua reivindicación de lo sensorial y corpóreo, a la vez que un constante cuestionamiento de la noción de sujeto cartesiano que ha servido de eje conductor a las escrituras de la Modernidad.

El gesto de invitación a la resistencia desde el que nos habla la escritura talensiana obedece a una específica concepción de la poesía como pensamiento del desorden de lo visible, cuyas profundas implicaciones en el terreno epistemológico afectan por entero al papel de intervención de la escritura en el terreno ideológico.

La suya es, pues, una poética que asume la tarea de pensar la comunidad como su praxis constitutiva y cuyos planteamientos se encuadran en la específica asunción de una condición postmoderna.

Premios

• 1981- Proximidad del silencio. Premio de la Crítica del País Valenciano.
• 1985 - Tabula rasa. Finalista del Premio Nacional de Poesía.
• 1988 - El sueño del origen y la muerte. Finalista del Premio Nacional de Poesía.
• 1994 - Orfeo filmado en el campo de batalla. Finalista del Premio Nacional de Poesía.
• 1997.- X Premio Internacional Fundación Loewe de Poesía, por su libro Viaje al fin del invierno.
• 2001 - Profundidad de campo. Premio Andalucía de la Crítica - Premio de la Crítica de la Comunidad Valenciana - Premio Francisco de Quevedo de la Comunidad de Madrid. - Finalista del Premio Nacional de Poesía.
• 2005 - La permanencia de las estaciones. Los poemas en prosa. Premio de la Crítica de la Comunidad Valenciana

Autor: Feliciano Robles

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Antonio Hernández Ramírez

Antonio Hernández Ramírez, poeta, periodista, novelista y crítico literario. Nació en Arcos de la Frontera (Cádiz) en 1943. Comparte su residencia entre Madrid y Puerto Real.

Es un intelectual inquieto que ha frecuentado varios campos: narrativa, ensayo, periodismo. Es, sin embargo, la poesía el centro de su obra. Entre otros, ha recibido el Premio Adonais.

Familia

Formación

Licenciado en pedagogía y antropología.

Periodismo

Como periodista ha publicado más de mil artículos en periódicos de Madrid y en algunas revistas.

Autodefinición

"Yo soy un poeta que sobre todo busca la luminosidad. Que esa luminosidad no sea solo luminosidad sino transparencia, una transparencia capaz de atravesar el misterio. Lo importante es encontrar la dosis adecuada para que ... se llegue al secreto de decir, a la esencia de eso que está fuera de uno o dentro de uno. Despertar eso que se llama poesía, la gran ausente.”

Obras

Tiene publicados un total de 40 libros de poesía, novelas y ensayos, algunos de los cuales han sido traducidos a otros idiomas (árabe, italiano, francés, catalán, portugués, etc.).

Es también un prolífico articulista de la prensa convencional.

Su obra es objeto de estudio en diversas instituciones internacionales de prestigio, como la Universidad Athens de Estados Unidos.

Relevancia

"Nueva York después de muerto", fue Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Poesía. El premio, dotado con 20.000 euros, lo concede el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte para distinguir la obra de autor español escrita en cualquiera de las lenguas oficiales del Estado y fue editada en 2013.

El jurado ha considerado Nueva York después de muerto como una obra “totalizadora, arriesgada y comprometida que recoge la herencia literaria y ecos históricos; un libro que rehumaniza y salva del olvido”. El libro se compone de un único poema que parte de un proyecto incumplido de su maestro, Luis Rosales, que quería escribir sobre la gran ciudad, la masificación, el racismo y la política, explica el autor.

Valoración crítica

Perteneciente a lo que la crítica ha denominado generación o grupo de los sesenta, Antonio Hernández es un poeta que ha cultivado la memoria de la infancia, el lirismo y la emoción, siempre matizados o contenidos por el lujo verbal, el gusto por la precisión expresiva y formal y un profundo sentido del ritmo.

Su obra despliega una amplia mirada poética que conjuga, a partir de la observación de una playa del sur y sus habitantes en verano, la intensidad poética, el fulgor filosófico, el humor, la mirada crítica, el ritmo narrativo y la agilidad cinematográfica.

Premios de poesía

Premio Adonais, 1969

Miguel Hernández,

Vicente Aleixandre,

Tiflos

Premio del Centenario del Círculo de Bellas Artes de Madrid. 1980

Premio Ciudadano a la Obra de un escritor español

Premio Nacional de la Crítica (1994 y 2014)

Premio Nacional de Poesía 2014  con su poemario Nueva York antes de muerto.

Premios de ensayos y novelas

Como novelista ha obtenido los premios Andalucía, Valencia, Fernando Lara, ... y como ensayista el premio Hércules y el Popular del diario Pueblo por su libro la poética del 50 2 "Una promoción desheredada".

Reconocimientos honoríficos

• En 1999 el ayuntamiento de Arcos de la Frontera le otorgó el título de Hijo Predilecto.

Autor: Feliciano Robles

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Angel García López

Angel García López, Doctor en filología hispánica, poeta y profesor. Nació en Rota (Cádiz) en 1935.

Pertenece al "Grupo Poético del 60". Su extensa obra contempla los más diversos géneros y se caracteriza por una bella forma clásica y ortodoxa. Muchos de sus poemas se encuentran traducidos a más de seis idiomas y han obtenido prestigiosos premios,

La escritura de Ángel García López ha atravesado buena parte de las estancias posibles de la poesía: de la elegía al lamento existencial, de la levedad popularista a la espesura simbólica, del poema amoroso a la sátira moral. Versatilidad en tonos y en temas, gracia, riqueza lingüística y dominio de los ritmos.

Familia

Los hijos, primero, y los nietos, más tarde, son asunto a propósito del cual el poeta deja unas composiciones de trazo ligero pero de una maestría plena, en la que desemboca una larga y fructífera tradición literaria, eminentemente barroca.

Formación

Cursó el bachillerato en Jerez de la Frontera y los dos cursos comunes de la licenciatura en Filosofía y Letras en la universidad de Sevilla. En 1956 se trasladó a Madrid y concluyó la carrera y sus cursos de doctorado e inició una nueva licenciatura en Filología Hispánica.

Docencia

Ha sido profesor de Lengua y Literatura.

Otras profesiones

Ha ejercido también como Técnico Superior de Servicios Bibliográficos.

Primeros inicios poéticos

Publicó su primer libro en 1963 con el título “Emilia es la canción”, y desde entonces no ha cesado de publicar libros que iban y venían de unos tonos y motivos a otros. Aquel libro inicial fue una incursión en la poesía amorosa, a la que ha vuelto en reiteradas ocasiones.

Obras

En 1970 se publicó “A flor de piel”, donde ensayó el juego de la evocación y el poema de andadura larga y rico verbalismo, que se repliega en el cauce del soneto.

En 1971 publicó “Volver a Uleila”, antes de regresar a las tiradas versales, anchas y domeñadoras,

En 1973 publicó “Elegía en Astaroth” por el cual le concedieron el Premio Nacional de Poesía.

Con los soberbios y lujosos, versículos que hay en el libros Mester andalusí (1978), encuentran un momento cimero de madurez y belleza.

Pero donde se vinculan más estrechamente el fulgor de la palabra y la vibración humana es en “Trasmundo”(1980), diario del poeta ante una muerte que asomaba y con la que hubo de compartir espacio, con motivo de una grave enfermedad. En Internet se encuentra toda la bibliografía de Ángel García.

Crítica

Protegida pudorosamente y casi oculta tras la cobertura de su maestría formal, la escritura de Ángel García López ha atravesado, al cabo, buena parte de las estancias posibles de la poesía, como se percibe a la luz de lo dicho: de la elegía al lamento existencial, de la levedad cancioneril a la espesura simbólica, del poema amoroso a la sátira moral, del apunte neopopular a las complejas construcciones lingüísticas.

Premios

A lo largo de su dilatada trayectoria, Ángel García ha cosechado buena parte de los más importantes premios poéticos españoles;

• Premio Adonais 1969 con A flor de piel,
• Premio Nacional de Poesía 1973 con Elegía en Astaroth,
• Premio de la Crítica 1978 con Mester andalusí.
• Premio Hispanoamericano Juan Ramón  Jiménez 1988,
• Premio Internacional Ciudad de Melilla 1991
• Premio Francisco de Quevedo 1995
• Premio Ciudad de  Salamanca 1998,
• Premio Generación del 27 1999

Autor: Feliciano Robles

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Carlos Murciano

Carlos Murciano González-Arias de Reyna, escritor, poeta, traductor y académico, también se le conoce como Carlos Ramón. Nació en Arcos de la Frontera (Cádiz) en 1931.

Carlos Murciano ha cultivado diversos géneros: poesía, prosa, traducción y musicología, así como la crítica de arte y literaria. Su poesía se caracteriza por la variedad de registros y un constante uso de formas clásicas y ha cultivado también la narrativa, el ensayo y la literatura infantil y juvenil.

Familia

Su padre, era el industrial Antonio Murciano Mesa, natural de Málaga, y su madre, María Manuela González-Arias de Reyna, de Utrera. Es hermano del también escritor y poeta Antonio Murciano. Es padre del también poeta Jorge de Arco.

Formación

Cursó estudios de perito mercantil

Trayectoria profesional

Trabajó de intendente mercantil desde 1956 hasta 1987, momento en el que abandonó su cargo para dedicarse enteramente a la actividad literaria, también ejerció como profesor de materias relacionadas con su formación académica.

Iniciativas

Colaboró con muchos periódicos y revistas de interés cultural, como Alcaraván, de la cual fue cofundador junto con su hermano. Sus poemas han sido traducido a varios idiomas.

Traductor

Como traductor destacan sus versiones de poesía anglosajona: Mary Madeleva, Richard Eberhart, Langston Hughes, John Berrynan, Anne Sexton, Mary Wilson y varios poetas norteamericanos.

Publicaciones

Entre los 80 libros que ha publicado, destacan los que han sido galardonados "Este claro silencio", "El mar sigue esperando", "Un día más o menos" y "Del tiempo y soledad". La riqueza de contenido y la presencia de recursos clásicos son algunos de los rasgos característicos de su poesía.

De su obra poética sobresalen también, "El alma repartida", "Viento en la carne", "Desde la carne al alma", "Historia de otra edad", "Tiempo de ceniza" y "Cristales".

Academias

Es miembro de numerosas academias de Artes y Letras.

Premios y galardones

• Premio Adonáis de poesía 1954,
• Premio Nacional de Poesía 1970 por Este claro silencio,
• Premio Nacional de literatura infantil y juvenil 1982 por El mar sigue esperando,
• Premio Ciudad de Barcelona por Un día más o menos,
• Premio Francisco de Quevedo por Del tiempo y soledad,
• Premio San Juan de la Cruz por Diminuto jardín como una araña,
• Premio Internacional Antonio Machado1997,
• Premio Mossen Alcover 1964,
• Premio Ausiàs March 1965,
• Premio Boscán por Libro de epitafios
• Premio Internacional Atántida  2000 por el conjunto de su obra.
• Premio de Poesía de Ángaro por su obra “Algo tiembla” (2010).
• Premio nacional de Bibliofilia en España 2015

Autor: Feliciano Robles

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Antonio Murciano

Antonio Murciano González-Arias de Reyna, abogado, flamencólogo, poeta y académico. Nació en Arcos de la Frontera (Cádiz) en 1929.

Antonio Murciano está considerado por la crítica literaria, dentro del Grupo Andaluz de la Generación Poética del 50, como uno de los máximos representantes de la poesía neopopular y neoflamenca. Es el poeta que dentro de su generación se acerca con más fuerza a la poesía popular tradicional, cuyo trazado poético había quedado casi totalmente interrumpido a partir de la posguerra con algunas excepciones.

Autodefinición

"Soy uno más que cree, que espera y que ama

y que defiende a todo el que reclama 

su pedazo de pan y de justicia.”

Familia

Su padre era Antonio Murciano Mesa, natural de Málaga y su madre María Manuela González-Arias de Reyna, natural de Utrera. Es hermano del también poeta Carlos Murciano. Se casó con Juana Rosado Barroso, tuvieron ocho hijos, tres varones y cinco mujeres, que ya le han proporcionado más de un docena de nietos.

Formación

Estudió el Bachillerato internado en los Salesianos de Utrera. En la Facultad de Derecho de Sevilla estudió la carrera de abogado, licenciándose en 1952. También obtuvo el título de Profesor Mercantil en la Escuela de Comercio de Jerez.

Inicios poéticos

Su vocación literaria y poética, ya la tenía siendo niño, cuando empezó a escribir sus primeros versos y recitar versos de otros poetas que encontraba en los libros de texto.

Trayectoria profesional

Desde 1955 ejerció la Abogacía en Arcos de la Frontera. De 1969 a 1981 fue director de la Casa Discográfica RCA Española de Madrid -luego B.M.G. Ariola-, donde llevó a cabo numerosas grabaciones y antologías de cante flamenco.

Flamenco

La gran pasión de Antonio, desde niño ha sido el Arte Flamenco, en especial el cante, llegando a ser con el tiempo autor de numerosas coplas y letras flamencas, grabadas y cantadas por la gran mayoría de las figuras del cante del siglo XX.

Ha obtenido en cinco ocasiones el Premio Nacional de Flamenco de la Cátedra de Flamencología, dos por su obra poética flamenca Perfil del Cante (1966) y su primera antología Poesía Flamenca (1976) y dos por Antologías Flamencas Generales, como la Gran Antología (1971 y 1973).)

La Cátedra de Flamencología le otorgó en el año 2002 el Premio Nacional Manuel Machado por sus letras en la Fiesta de la Copla Flamenca y obteniendo también, en 1979, por la nueva y ampliada edición de la Gran Antología de RCA el Premio Nacional del Ministerio de Cultura a la mejor obra española de música popular.

Es Socio de Honor e Insignia de Oro de numerosas Peñas Flamencas españolas, miembro de la Cátedra de Flamencología de Jerez y de la Itinerante Gaditana y jurado de numerosos concursos provinciales, regionales y nacionales.

Alcaraván

En 1949, se unieron un grupo de amigos poetas de Arcos y junto con su hermano Carlos crearon la revista 'Alcaraván' y la colección de libros de poesía andaluza de igual nombre y desde 1953 el Premio de Poesía, que traspasó las fronteras nacionales y aún se sigue convocando bajo el patrocinio de los distintos Ayuntamientos arcenses.

La historia del grupo fundador de esta revista y de sus actividades literarias, es muy conocida y ha sido objeto de varios libros, estudios e incluso tesis doctorales. Varios de sus componentes han alcanzado nombradía literaria.

Obra poética

Su amplia bibliografía le convierte en uno de los poetas más representativos de la Generación del 50. El primer libro que publicó está dedicado a la Navidad y es de 1952.

Su obra ha sido traducida a distintos idiomas, entre ellos, al italiano, portugués, francés, árabe y al polaco.

Figura en numerosas Antologías de poesía española, tanto generales como temáticas, incluso en selecciones y antologías universales.

Su obra ha sido objeto de numerosos estudios especialmente los de la profesora gaditana María del Carmen García Tejera, especialista en la obra del poeta, tituladas La poesía de Antonio Murciano.

Divulgación

Ha dado recitales, pregones y conferencias sobre literatura y flamenco por toda la geografía española.

Antonio Murciano intervino en el Congreso Nacional de Poesía, de Madrid (1975) y en los Internacionales de Poesía de Garachico (Tenerife) en 1992, en el IV Encuentro de poetas luso-hispano, en Portugal, 1998, y en el V de Las Palmas de Gran Canaria del año 2000;

Como Académico Andaluz del Vino intervino en el Congreso Mundial de la Gastronomía y el Vino, celebrado en Sevilla en 2002.

Cine

El documental cinematográfico de Dédalo films, dirigido por Guillermo de la Cueva, con textos líricos de Antonio y Carlos Murciano, fue en 1974 Premio al mejor Documental español del Sindicato Nacional del Espectáculo, bajo el título de Arcos entre la realidad y el sueño.

Premios poéticos y literarios

- La semilla. 1959. Premio Adonais de Poesía
- De la piedra a la estrella. 1961 Premio Ciudad de Santander, 1960.
- Canción mía. 1965. Finalista con mención especial del Nacional de Literatura.
- Perfil del cante. 1965. Premio Nacional de Poesía Flamenca, 1966.
- Fe de vida. Premio Ciudad de Palma, 1969.
- Sur de llamas 1975. Premio él Cepi de Nueva York.
- Poesía flamenca (Antología). Premio Nacional Flamenco, 1976
- Campo Sur. 1980.
-  Premio Aljarafe de Sevilla, 1979.
- Concierto en mí. Premio Ángaro, 1981, Sevilla, 1982.
- Plaza de la memoria. 1966 . Finalista del Premio Nacional de Literatura
- Fasthenrat de la Real Academia Española de la Lengua 1966.

Academias

Pertenece a las Reales Academias de Málaga, Córdoba, Cádiz, Jerez de la Frontera y a la Real Hispanoamericana y otras provinciales.

Reconocimientos honoríficos

• Pertenece a la Orden de Caballeros Hospitalarios de San Juan Bautista.
• Juglar de Fontiveros
• Hijo Adoptivo de Fontiveros,
• Medalla de Oro del Círculo de Poetas Iberoamericanos de Nueva York (1970)
• Medalla de Oro de su Arcos natal, a título individual en 1975, y a título colectivo, con el Grupo Alcaraván, en el año 2000, al cumplirse el cincuentenario de su creación.
• Miembro del Instituto Gran Duque de Alba, de Ávila,
• Ha sido objeto, de numerosos homenajes populares en Sevilla, Cádiz, Jerez, Arcos de la Frontera, etc.
• Premio Sánchez Bedoya, Juan de Mena, Maragall, Virgen del Carmen, Ciudad de Melilla, Nacional de Poesía, etc.
• Medalla de oro de la Abogacía (2005).

Autor: Feliciano Robles

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FERNANDO QUIÑONES CHOZAS

Fernando Quiñones Chozas, escritor, poeta y ensayista. Nació en Chiclana de la Frontera (Cádiz) en 1930 y murió en Cádiz en 1998 a los 68 años de edad.

Quiñones ha sido uno de los escritores andaluces más brillantes del panorama literario español de la segunda mitad del siglo XX .

Familia

Se casó en Milán con Nadia Consolani, artista ceramista, poeta y traductora, de cuya unión nacieron sus dos hijos: Mariela y Mauro.

Formación

Quedó huérfano siendo niño y pasó su infancia y su adolescencia en Cádiz con su abuela paterna. A los quince años, empezó a trabajar en el muelle de Cádiz. Ha sido autodidacta.

Inicios literarios

A los 18 años comenzó su aventura literaria con la creación de la revista “El Parnaso” con la que estuvo hasta febrero de 1950 y a la que seguirá “Platero”, que se publicó hasta 1954. Estas revistas tuvieron una vida efímera. Por esas fechas empezó a escribir en la prensa, una actividad que no abandonó nunca.

Estancia en Madrid

En 1953 marchó a Madrid donde empezó a trabajar para el “Reader's Digest” donde estuvo 18 años.

Viajes

En 1957 empezó a viajar por el mundo: Francia, Portugal, Italia, Marruecos, entre otros.

Escritor

En 1971 Fernando decidió dedicarse por completo a la literatura y abandonó su trabajo en el Reader's Digest. A partir de esa fecha vivió a caballo entre Madrid y Cádiz.

El contenido temático de su obra refleja las grandes pasiones de su vida: el flamenco, el Sur, los toros, el cine y, por supuesto, la literatura.

Ha publicado una gran cantidad de libros tanto en prosa como en poesía con los cuales ha obtenido renombrados premios.

En la web de la Fundación Fenando Quiñones Chozas están relacionadas todas sus obras publicada.

Divulgación

Su vida estuvo plena de viajes, conferencias, pregones, cursos y la escritura ocuparon la mayor parte de su tiempo.

Embajador del flamenco

En 1973 marchó con su amigo Félix Grande a Hispanoamérica como embajador del flamenco visitando Puerto Rico, Perú, Argentina, Nicaragua y Chile.

En 1987 viajó con José Agustín Goytisolo a Marruecos y con Antonio Hernández al Yemen.

Festival Alcances

Con el deseo de engrandecer la ciudad de Cádiz, creó en 1968 el “Festival Alcances”, que dirigió durante una década. El festival en sus inicios estuvo dedicado a la pintura, música clásica, flamenco, cine, literatura y un sinfín de actividades que dieron vida a los veranos gaditanos. Alcances fue una empresa encomiable que lidió con la falta de medios económicos y con una férrea censura franquista.

Flamenco

En varias de sus obras se vio reflejado que era un enamorado del flamenco, entre ellas destaca

- De Cádiz y sus cantes, galardonada con el Premio de Investigación de la Semana de Estudios Flamencos (1964);

- El flamenco vida y muerte (1971);

- Toros y arte flamenco (1982);

- Los poemas flamencos y un relato de lo mismo (1983);

- El flamenco (1985);

- ¿Qué es el flamenco? (1992);

- Antonio Mairena. Su obra, su significado (1989).

Premio Planeta

En 1979 quedó finalista del Premio Planeta con “Las mil noches de Hortensia Romero”. En 1983 volvió a quedar finalista del Planeta con “La canción del pirata”.

Otros premios

• Accésit al Premio Adonais de poesía (1957) por su primer libro de poesía, Ascanio o Libro de las flores y Cercanía de la gracia.

• Premio Literario del diario La Nación de Buenos Aires (1960) con “Siete historias de toros y de hombres”. De este premio fue miembro del jurado Jorge Luis Borges. Que dijo “Nada sabíamos del hombre que velaba el seudónimo; el ambiente, la entonación y cierto desenfado en el manejo de las palabras dejaban entrever un español y aun un andaluz. Los premiamos con unánime acuerdo, porque advertimos en la obra de Quiñones a un gran escritor de la literatura hispánica de nuestro tiempo, o, simplemente de la literatura”.

• Premio de prosa de las XII Fiestas de la Vendimia de Jerez (1960) con “Cinco historias del vino”.
• Premio Leopoldo Panero de poesía en 1963 por su libro “En vida”,
• Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla de 1985, por “Las crónicas de Hispania”
• En 1987 le dieron en Cuba el Premio Casa de las Américas
• Premio Tiflos, en 1988, con “Las crónicas de Castilla”.
• Premio de novela Café Gijón por “Encierro y fuga de San Juan de Aquitania” 1990.
• Premio de Novela Breve Juan March, por “Vueltas sin fecha” 1994
• Premio Esteban Manuel de Villegas 1994 por el libro “Casa puesta en placeres”
• En 1998, en vísperas de su muerte, obtuvo el Jaime Gil de Biedma por “Las crónicas de Rosemont”.

Reconocimientos honoríficos

• La Universidad de Cádiz le nombró Doctor Honoris Causa. (1997)
• La ciudad de Cádiz, que tanto influyó en su vida personal y literaria y donde el autor gustaba de pasar largas temporadas de su vida, le dedicó el Paseo Fernando Quiñones, instalando allí además una estatua que perpetua su nombre y su figura.
• El Ayuntamiento de su Chiclana natal le otorgó la Medalla de Oro de la Ciudad en 1988.

Fundación Fernando Quiñones Chozas

En1999 quedó constituida la Fundación Fernando Quiñones, formando parte de su Patronato la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, la Diputación Provincial de Cádiz (Fundación Provincial de Cultura), el Ayuntamiento de Chiclana de la Frontera, el Ayuntamiento de Cádiz (Fundación Municipal de Cultura) y la Universidad de Cádiz.

La Fundación Fernando Quiñones, es de carácter cultural y tiene como fines la conservación, estudio y difusión de los fondos documentales, bibliográficos, artísticos, etc... relativos a la vida y obra del escritor Fernando Quiñones Chozas.

Autor: Feliciano Robles

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